Dear Harish,
You can good quality CD/DVD in Planet M showrooms. One I preferred is near Malleswaram circle (below RR Gold palace).
Printable View
Dear Harish,
You can good quality CD/DVD in Planet M showrooms. One I preferred is near Malleswaram circle (below RR Gold palace).
அன்புள்ள பம்மலார் சார் மற்றும் ராகவேந்தர் சார்,
வழக்கம்போல, 'நான் வாழ வைப்பேன்' வண்ணப்பட வெளியீட்டு நினைவுகளும், விளம்பர, மற்றும் புகைப்பட வரிசையும் அருமை.
சென்ற ஆண்டு 'பாடல்கள் பலவிதம்' என்ற திரியில், 'எந்தன் பொன்வண்ணமே' பாடலை அலசிய நமது முரளி சீனிவாஸ் அவர்கள், பாடலை மட்டுமல்லாது 'நான் வாழ வைப்பேன்' படம் உருவான முழு வரலாற்றையும் அலசோ அலசென்று அலசியிருந்தார். மிக மிக நுண்ணிய விஷயங்களைக்கூட அருமையாக விவரித்திருந்தார். (ஏதோ காரணத்தால் அந்த திரியிலிருந்த அத்தனை பொக்கிஷப்பதிவுகளும் மறைந்து விட்டன. காரணம் கடவுளுக்கே வெளிச்சம்).
அந்த பாடல் அலசலுக்கு நான் அளித்திருந்த பதில் (என் கணிணியின் ட்ராஃப்ட் பகுதியில் இருந்தது). இங்கே தருவது பொருத்தம் என நினைக்கிறேன். இதோ அந்த பதில்....
Comment by Karthik…
Dear Muarli sir,
Wonderful cover-up about ‘Endhan pon vaNNamE’ from Naan Vaazha VaipEn’.
Your detailed writing has took me to the past, and I am still there, even after finished reading of your article / analysis / history.
Because, for the previous songs you have covered earlier, all the incidents which you have described are heard (from various sources) and read (from various books and magazines).
But for these incidents what you have described in this song analysis, I am the living witness for all those happenings. Yes from Thangai film to 100th Day function of Naan Vaazha VaippEn, I am the witness, and was watching all those happenings in those period, especially initial period of NT – IR relationship. Wow, what a golden memory they are. I already told here and there in out NT thread about the happenings at Chennai during Thiyaagam, Kavariman, Andhaman Kaadhali releases.
I have attended the 100th day function of ‘Naan Vaazha VaippEn’ which was held on 102nd day at Chennai Chitra Theatre, during the interval of its evening show. It was not arranged in any star hotel, but celebrated in the theatre itself. (I strongly hope, Mr. Raghavendhar might be there. He already told he was in 100th days function of Viswaroopam at Shanthi).
NT, K.R.Vijaya, Rajinikanth, D.Yoganand, Jaiganesh, Thengai Srinivasan, and other artists and technical crews were participated and awarded 100th day shields. When the show was started, all of us waiting for the interval (we already saw the movie in several number of times, but this time mainly for the function). After interval, the function started and nearly one and half hour the speeches and award function took place. They were the happiest moments in life, watching our idols in real.
Let me live for some more moments there. Even though there were many films for Deepavali 1978, the main competition was between Pilot Premnath (Alankar) and Sigappu RojaakkaL (Devi Paradise). Other movies are Thaai Meedhu Sathiyam (Wellington) , Vandikaran Magan (Gaiety), Thanga Rangan (Plaza), Kannamoochi (Midland) and Thappu ThaalangaL (Pilot)… wow what a golden period it was.
Thanks a lot Murali sir.
Your service always Priceless.
நடிகர் திலகத்தின் படங்களில் சிரஞ்சீவித்துவம் பெற்ற பாடல்கள் (தொடர்ச்சி......)
5. "மன்னவன் வந்தானடி" படம்: திருவருட்செல்வர்; பாடல்: கவியரசு கண்ணதாசன்; பாடியவர்: பி.சுசீலா; இசையமைப்பு:- திரை இசைத் திலகம் கே.வி.மகாதேவன்; இயக்கம் - ஏ.பி.நாகராஜன்; நடிப்பு:- நடிகர் திலகம் சிவாஜி கணேசன் மற்றும் நாட்டியப்பேரொளி பத்மினி.
திரைப்படங்களில், கர்நாடக சங்கீதத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டு வந்த பாடல்களில், இன்றளவும், கே.வி.மகாதேவன் தான் முதலிடத்தில் இருக்கிறார். "அமுதும் தேனும் எதற்கு" முதல் சங்கராபரணம் படப்பாடல்கள் வரை இந்த அடிப்படையில் அவர் இசையமைத்த பாடல்கள் அத்தனையும் அற்புதம் என்றால் அதற்கு மாற்றுக் கருத்து கூற எவருமே முன் வர மாட்டார்கள். நாட்டுப்புற இசையமைப்பிலும் (folk based songs ) அவர் தனித்துவத்தைக் கையாண்டார்.
இந்தக் கட்டுரையில் இதற்கு முன்னர் இடம் பெற்ற நான்கு பாடல்கள் ஒவ்வொன்றுமே ஒரு ரகம். இந்தப் பாடல் "பிரம்மாண்டம்" என்ற சொல்லுக்கு இலக்கணம் வகுத்த பாடல். இந்தப் பாடலின் சிறப்புக்கு பல காரணங்கள் உண்டு. எதை எழுதுவது, எதை விடுவது என்று திக்குமுக்காட வேண்டியிருக்கிறது.
முதலில், வரிகள். இந்தப் பாடல் முதலில், சம்பிரதாயமாக, தொகையறா,சரணம், பல்லவி, அனுபல்லவி என்று போனாலும், கடைசியில், ஸ்வரப் பிரஸ்தாரத்துக்குள் நுழையும் போது, கவியரசரின் ஆளுமை, அதியற்புதம் என்று சொன்னால், குறைத்துச் சொல்லுவதாக ஆகும். ச ரி க ம ப த நி என்று சொல்லி, விரைவினில் நீ நீ, மனமலர் தா, தா, திருமார்பா பா, தாமதமா மா, மயிலெனை தா, தா, என்று கூறி, ஒவ்வொரு வாக்கியத்தின் முடிவும் "நி த ம ப கா" என்று எழுதிய கற்பனைக்கு, ஒவ்வொரு தமிழனும், தன் உயிரையே அந்த இறவாக் கவிக்கு கொடுக்கலாம். ஒரு கவிஞன், கொடுக்கப் பட்ட சூழலுக்குப் பாட்டு எழுதுவதே கடினம் எனும் போது, இவ்வளவு கற்பனையா!
இப்பொழுது பாடியவர். எனக்குத் தெரிந்து, பி. சுசீலா அவர்களின் எத்தனையோ அற்புதப் பாடல்களில், இந்தப் பாடல் தான், முதல் இடம் பெறுகிறது என்பேன். இந்தப் பாடலுக்குத் தேவைப்படுகிற ஆளுமையுடன் கூடிய கம்பீரக் குரல், ஆனாலும், பிசிறில்லாத தன்மை; இலேசான தாபம் கலந்த ஒரு பாவம் ஆனாலும், ஒரு இடத்திலும் தரம் வழுவாத தன்மை; மடை திறந்த வெள்ளமென வரும் ஸ்வரப் பிரவாகம்; சாஸ்திரீய சங்கீதத்தின் அற்புதத்தை ஒரு இடத்திலும் விட்டுக்கொடுக்காத தன்மை - இப்படி சொல்லிக்கொண்டே போகலாம். எழுதும் போதே, மயிர்க்கூச்செரிகிறதே, பார்த்தால்? இந்தப் பாடல் நெடுகிலும் வரும், ஸ்வரப் பிரஸ்தாரம் செய்பவரையும், மறக்க முடியாது.
இசை. மேலே கூறியபடி, இந்தப் பாடலை, சாஸ்திரீய சங்கீதத்தின் அடிப்படையில், அதே சமயம், சினிமா என்கிற ஊடகத்திர்க்கேற்றார் போல் அமைத்து, படித்தவன் முதல் பாமரன் வரை அதை இன்றளவும் ரசித்து இன்புற வைத்த, திரை இசைத்திலகத்தை எப்படிப் பாராட்டுவது? வாழ்த்த வயதில்லை ஆதலால், வணங்குகிறேன்.
இயக்கம். ஏ.பி. நாகராஜன் அவர்கள் பிரம்மாண்டத்தை அடிப்படையாக வைத்து எடுக்கப் பட்ட படங்களில், என்றுமே மிகச் சிறந்த இடத்தைப் பிடிப்பவர். ஆங்கிலத்தில், "Perfectionist" என்று சொல்வார்கள். எதை செய்தாலும், ஒரு முழுமை இருக்க வேண்டும் என்று விரும்புபவர். நடிகர் திலகமும் அப்படித்தான். அதனால் தான், இவர்கள் கூட்டணியில் வெளி வந்த படங்கள் சாகா வரம் பெற்றவையாக இருக்கிறது. இந்தப் பாடலை இயக்கிய இவரை எப்படிப் போற்றுவது? இந்தப் பாடலை பிரம்மாண்டமாக அமைத்த விதத்தையா? அதை, எல்லோரும் விரும்பி ரசிக்கும்படி எடுத்த விதத்தையா? பத்மினியின் நாட்டியத்திறமையை முழுமையாக வெளிக்கொணர்ந்த முயற்சியையா? (நடிகர் திலகத்தைப் பற்றி? - இனி மேல் தான்)இந்தப் பாடலை அமைத்த, நடன இயக்குனரையும், வடிவமைத்த கலை இயக்குனரையும் விட்டு விடக் கூடாது. இந்தக் காலத்தில், இது சாத்தியமா?
கடைசியாக நடிப்பு. நாட்டியப் பேரொளியின் நடனத்தை சொல்வதா?, அவரது ரசமான அபிநயங்களை சொல்வதா? கடைசியில், அங்கிருக்கும், ஒவ்வொரு சிலையின் பாவத்திற்கு ஏற்றாற்போல் இவரும் அபிநயித்து, நிற்கும் அழகைச் சொல்வதா! கம்பீரத்தைச் சொல்வதா?
இப்போது நடிகர் திலகம். இந்தப் படத்தை சமீபத்தில், நம் ஹப் நண்பர்கள் புடை சூழப் பார்க்கச் சென்ற போது, அங்கிருந்த மற்றவர்களும், தவறாமல், படம் துவங்குவதற்கு முன் சென்று விடத் துடித்துக் கொண்டிருந்தனர். எல்லோருக்கும் தெரிந்தது தான். படம் துவங்கியவுடன், இந்தப் பாடல் துவங்கி விடும். பாடலின் துவக்கத்தில் தொகையறா முடிந்தவுடன்,அவர் வந்து கம்பீரமாக நின்றவுடன், வரும் ஒரு துள்ளலான இசைக்கு அவர் போடும் நடை. அதை தவற விடக்கூடாது என்பதற்காக, அங்கிருந்த அனைவருமே மும்முரமாக ஓடோடிச் சென்று இருக்கைகளில் அமர்ந்து ஆர்ப்பரித்தோம்! அந்த நடைக்குப் பின்னர் சென்று, அவர் அமர்ந்திருக்கும் விதம்!! அதற்குப் பின்னர், அவர் வெறுமனே, கம்பீரமாக அமர்ந்து, பத்மினியை, ஒரு மாதிரி (ஆனால் கண்ணியம் கொஞ்சமும் குறையாமல்) பார்த்தபடி மட்டுமே அமர்ந்திருப்பார். அவருக்கு வாயசைத்துப் பாட சந்தர்ப்பமில்லை. இருப்பினும், இந்தப் பாடல் முழுவதிலும், பத்மினி கடுமையாகப் பயிற்சி செய்து, பாடல் நெடுகிலும், ஆடி, வாயசைத்து, செய்து சாதித்ததை, நடிகர் திலகம் வெறுமனே ஒரு நடை நடந்து, பின் வெறுமனே அமர்ந்து, சமன் செய்து, ஏன் பத்மினியை விடுத்து, வழக்கம் போல், இவரை மட்டுமே மக்கள் கவனிக்கும்படி செய்திருப்பார்.
இந்தப் பாடலிலும், யாருடைய பணி உச்சம் என்று இனம் பிரிக்க முடியாத படி, அனைவருமே நூறு சதவிகிதம் சிறப்பாகச் செய்து, இன்றளவும் இந்தப் பாடலை சிரஞ்சீவித்துவம் உள்ளதாக ஆக்கியிருப்பார்கள்.
தொடரும்,
அன்புடன்,
இரா. பார்த்தசாரதி
நடிகர் திலகத்தின் படங்களில் சிரஞ்சீவித்துவம் பெற்ற பாடல்கள் (தொடர்ச்சி......)
6. "பார்த்த ஞாபகம் இல்லையோ" படம்: புதிய பறவை; பாடல்: கவியரசு கண்ணதாசன்; பாடியவர்: பி.சுசீலா; இசையமைப்பு:- மெல்லிசை மன்னர்கள் விஸ்வநாதன்/ராமமூர்த்தி; இயக்கம் - தாதா மிராசி; நடிப்பு:- நடிகர் திலகம் சிவாஜி கணேசன், சௌகார் ஜானகி மற்றும் குழுவினர்.
தமிழ்த் திரைப்படங்களில், பாடல்கள் என்ற தலைப்பை எடுத்துக் கொண்டு யார் எப்போது பேசினாலும், எழுதினாலும், மேற்கோள் காட்டினாலும், உலகம் உள்ளளவும், "புதிய பறவை" பாடல்களைத் தொடாமல் இருக்க முடியாது. இதுவே இந்தப் படத்தின் பல சிறப்புகளில் தனிச்சிறப்பு. இந்தப் படத்தில் அமைந்த அனைத்துப் பாடல்களும், வழக்கம் போல், மெல்லிசை மன்னர்கள் இசையில், மெகா ஹிட்டான பாடல்கள். அதிலும், அத்தனை பாடல்களும், மேற்கத்திய இசை பாணியில் அமைந்திருந்தாலும், சாமானியனையும், சென்று சேர்ந்த பாடல்கள்.
இந்தப் படத்தின் பாடல்கள் அனைத்தும் அற்புதம் என்றாலும், பார்க்கும் அனைவரையும் கவர்ந்த பாடல் இதுவும், "உன்னை ஒன்று கேட்பேன்" என்றும் சொல்லலாம். இருப்பினும், உன்னை ஒன்று கேட்பேன் பாடலை, இந்தப் பாடல் முந்துகிறது என்றால் அதற்குப் பல காரணங்கள். இந்தப் பாடல் படத்தில் இரு முறை இடம் பெற்றாலும், இங்கு முதல் முறை பாடப்படும் பாடலை எடுத்துக்கொள்கிறேன்.
முதலில், பாடல் வரிகள். இது ஒரு பொதுவான, எந்த அடிப்படை உள்நோக்கமும் இல்லாத பாடலாகத்தான், முதல் முறையாகப் பாடப்படும்போது வரும். இருப்பினும், ஒவ்வொருவரையும், அவர்களது கடந்த கால வாழ்க்கையைப் பின்னோக்கிச் சென்று அசை போட வைக்கும். ஏதோ, பாடுபவர், பார்ப்பவரைப் பார்த்து, பல காலம் பழகி, இப்போது என்னை மறந்து விட்டாயே என்று முறையீடு செய்து, இலேசாகப் புலம்புவது போல் இருக்கும். (இதே பாடல், இடைவேளைக்குப் பிறகு, இறந்து போனதாக எல்லோரும் (நடிகர் திலகம் உள்பட) நம்பிக்கொண்டிருக்கும் சௌகார், நடிகர் திலகத்தின் வாழ்க்கையில் மறுபடியும் குறுக்கிட்டு, பாடும்போது, இந்தப் பாடலின் மொத்த வரிகளும், அப்போதைய சூழலுக்கு அபாரமாகப் பொருந்தும்.) முதல் முறை பாடப்படும்போது, பொதுவாக ஒரு பாடகரோ பாடகியோ பாடுவது போல் இந்தப் பாடல் அமைந்திருக்கும். முக்கியமாக இரண்டாவது சரணம். "இந்த இரவைக் கேள் அது சொல்லும்; அந்த நிலவைக் கேள் அது சொல்லும், உந்தன் மனதைக் கேள் அது சொல்லும்; நான் மறுபடி பிறந்ததை சொல்லும்" எப்பேர்பட்ட கவிஞன்!
இப்போது பாடியவர். இந்தப் பாடலில் அமைந்த வரிகள் - அதாவது, ஒரு காதலியின் முறையீடு. அதை இதை விடச் சரியாக யாராலும் செய்ய முடியாது. அந்தக் குரலில் தெரியும் ஏக்கம், அதே சமயத்தில், சுய கௌரவத்தை கொஞ்சமும் இழக்காத தன்மை. ஏனென்றால், அது பொதுவாகத் தான், ஒரு பாடலாகப் பாடப்படுகிறது. முழுவதும் மேற்கத்திய பாணிப் பாடலாகி விட்டதால், ஒரு இடத்தில் கூட, சாஸ்திரீய சங்கீதத்தை நினைவு படுத்தாமல், ஒரு சுத்தமான சினிமா பாணிப்பாடலாகப் பாடலாகப் பாடியிருப்பார். இதற்கு முன் எழுதிய மன்னவன் வந்தானடி பாடலில் முழுவதுமாக, சாஸ்திரீய சங்கீதத்தில் பாடியவர், இந்தப் பாடலில் அந்த சாயல் கொஞ்சமும் வராமல் பார்த்துக் கொண்டிருப்பார். ஏனென்றால், பாடலின் ஆரம்பத்தில் வரும், அந்த ஹம்மிங்கில் கொஞ்சம் அசந்தாலும், சாஸ்திரீய சங்கீதம் வந்து விடும். இந்த வித்தியாசத்தை மிகச் சரியாக உணர்ந்து பாடுவது மிகக் கடினம். ஆனால், அதை அனாயாசமாக செய்திருப்பார் திருமதி. சுசீலா அவர்கள்.
அடுத்து, இசை. மெல்லிசை மன்னர்கள் எத்தனையோ படங்களுக்கு சேர்ந்து இசை அமைத்திருக்கிறார்கள். பின்னர், மெல்லிசை மன்னர் தனியாகப் பல படங்கள் செய்திருக்கிறார். இருப்பினும், புதிய பறவை மட்டும், அவர்களது (அவரது) இசைப் பயணத்தின் சிகரம் எனலாம். ஏனென்றால், இந்தப் படத்தின் களம் ஒரு வித்தியாசமான களம். நாற்பத்தியேழு வருடங்களுக்கு முன்னரே, அனைத்து அம்சங்களிலும் அத்தனை ரிச்னெஸ் ததும்பி வழிந்த படம். பாடல், ஆரம்பிக்கும்போதே, பாங்கோஸ் தாளம் ஒவ்வொருவரையும் கவரும் என்றால், படம் நெடுகிலும் வரும் வயலினும், கிடாரும், பியானோவும் பார்க்கும் / கேட்கும் ஒவ்வொருவரையும், மயங்கிக் கிறங்க வைக்கும்.
இப்போது, இயக்கம். இதில், கூடுதல் பங்கு, நடனம் அமைத்தவருக்கு. மேலும், அந்த மேடை, நடனமாடும் நங்கைகள், கேமிரா ஆங்கிள், பார்வையாளர்கள் இருக்கும் இடம், என்று ஒவ்வொரு அம்சத்தையும், பார்த்துப் பார்த்து செதுக்கியிருக்கும் விதம். அந்த மெனக்கெடல், சிரத்தை பார்ப்பவரை மலைக்க வைக்கும். (ஆங்கிலத்தில், eye for detail என்பார்கள். Perfectionist என்றும் சொல்லலாம்.)
இப்போது, நடிப்பு. ஒரு தேர்ந்த பாடகியின் உடல் மொழி சௌகாரிடம் மிளிரும். அந்த கௌரவமான உடல் மொழி, கையசைப்பு, மைக்கைப் பிடித்துக்கொண்டிருக்கும் விதம், பாடும் விதம், நளினமான வாயசைப்பு என்று, சௌகார் அபாரமாக செய்திருப்பார். இந்தப் பாடலும், இதற்கு முன்னர் எழுதிய மன்னவன் வந்தானடி பாடல் போலவே, பெண் பாடுவதாக வருகின்ற பாடல். பாடலில், வரும் நாயகன் நடிகர் திலகம், வெறுமனே உட்கார்ந்து கொண்டுதான் இருப்பார். அந்தப் பாடலில், ஒரு துள்ளல் நடை போட்டு, அதற்கப்புறம், வைத்த கண் வாங்காமல் கம்பீரமாக அவருக்கேயுரிய தோரணையுடன் பார்த்துக் கொண்டிருப்பார் என்றால், இந்தப் பாடல் வேறு விதம். பாடல் ஆரம்பிக்கும் போதே, வாயில் சிகரெட்டை வைத்து லைட் செய்ய ஆரம்பிப்பார். அப்போது, துவங்கும் ஸ்டைல் சாம்ராஜ்ஜியம், பாடல் முழுவதும் தொடரும். பார்க்கும் ஒவ்வொருவரையும், வழக்கம் போல், ஆக்கிரமிக்க ஆரம்பிப்பார். அவர் ஒவ்வொரு முறை சிகரெட்டை புகைக்கும் போதும், ஒவ்வொரு விதமாக, அந்தப் புகையை இழுத்து விடுவார். முகத்தில், ஒரு விதமான அமைதியான, ஆனால், பாடுபவரையும் அந்தப் பாடலையும் ரசிக்கும் உணர்வு (ஸ்டைலாக வேறு) இருக்கும். குறிப்பாக, ஒரு முறை சிகரெட்டை வாயில் வைத்து, புகையை இழுக்காமல் பார்ப்பதும், இன்னொரு முறை சிகரெட் புகையை இழுத்து, அவருடைய உதடை இலேசாக ஸ்டைலாக துடைக்கும்போதும், இன்னமும் தியேட்டர்கள் அலறிக்கொண்டிருக்கின்றன. கடைசியில், பாடல் முடிந்தவுடன், தன்னை மறந்து ஒரு விதமான போதையுடன், கை தட்டும் இடம் இன்னும் கண் முன்னே நிற்கிறது. இந்தப் பாடல், ஒரு லாஜிக் சறுக்கல் - அன்னையை இழந்த மகன் - சோகத்துடன் ஒவ்வொரு நைட் கிளப்பிலும் தன்னுடைய நேரத்தை வீணே செலவழிப்பவன், எவ்வாறு அவ்வளவு அழகான மேக்கப் செய்யப்பட்ட (நன்றாக ஷேவ் செய்யப்பட்ட) முகத்துடன் காட்சியளிப்பான்? சமூகத்தில், உயர்ந்த அந்தஸ்த்தில் இருப்பவர்கள், வெளியில் செல்லும் போது, அவர்களுடைய அந்தஸ்த்தை விட்டுக்கொடுக்க முடியாது என்று சொல்லிக்கொள்ளலாம். இருந்தாலும், இந்தக் குறையை, அவருடைய வசீகரம் தூக்கி சாப்பிட்டு ஏப்பம் விட்டு விடுகிறது. நடிகர் திலகம் நடித்த படங்களில் வரும் நடிகைகள் மட்டுமே பாடும் பல பாடல் காட்சிகளில், நடிகர் திலகம் அந்தக் குறிப்பிட்ட நடிகைகளை ஓவர் டேக் ஒவ்வொரு முறையும் செய்திருப்பார். அந்தப் பாடல்களின் வரிசை ஏற்கனவே இந்தத் திரியில் குறிப்பிடப்பட்டு விட்டது. அந்த வரிசையில், முதல் இடம் பெறும் பாடல் இது என்றால் அது மிகையாகாது.
இந்தப் பாடலுக்கு இணையாக, இதன் சோக வடிவம் - இடைவேளைக்குப் பின்னர் வரும் - அமைந்திருக்கும். அந்தப் பாடலில், நடிகர் திலகம் காட்டும் உணர்வுகள் - ஆச்சரியம், நம்ப முடியாத மன நிலை, கோபம், ஆத்திரம், இயலாமை - அத்தனை உணர்வுகளையும், பியானோ வாசித்துக் கொண்டே, அந்த உணர்வுகளை, அந்த இசைக்கருவியிலும் காட்டிய விதம் - வார்த்தைகளால் விவரிக்க முடியாது. எப்படித் தான் இந்தப் பாடல்களை எல்லாம் எடுத்தார்களோ? ஏனென்றால், அவரது நடிப்பை ரசிக்க ஆரம்பித்தால், வேறெந்த வேலையும் ஓடாது. பின், எப்படி அத்தனை கலைஞர்களும், கடமையே கண்ணாக இருந்து, இந்தப் பாடல்களையும், காட்சிகளையும் எடுத்தார்கள்?
இந்தப் பாடலும் இந்தக் கட்டுரையில் இடம் பெறும் மற்ற பாடல்களைப் போல் படம் வெளி வந்த 1964-ம் வருடத்திலிருந்து இன்று வரை, அனைத்து தரப்பினராலும், ரசிக்கப் படுகிறது. அதனால் தான், சிரஞ்சீவித்துவம் பெற்று விட்ட பாடல் வரிசையில் இந்தப் பாடலும் இடம் பெறுகிறது.
தொடரும்,
அன்புடன்,
இரா. பார்த்தசாரதி
Had a chance to watch thavaputhalvan yesterday. Typical NT . Again a performance that carries the film through completely. Cho's comedy track served as a minor irritant in some places though. Nevertheless a good movie that you could spend time just for NT. Special mention for the " kingini kingini' song.
Dear Mr. Arvind,
Our senior hubber Mr. Murali had written a lot about Thavappudhalvan, especially, about it's 100-day run despite his other 2 big movies concurrently running (Pattikkadaa Pattanama & Vasantha Maaligai) and other movie Dharmam Engaey (had a great opening but; failed to sustain). The success is due to the sincere efforts of NT, in a totally different character. (Efforts never fail!) Kingini kingini song is special due to NT's great acting for a typical context.
Thanks,
R. Parthasarathy
அன்புள்ள திரு. ராகவேந்தர் அவர்களே,
நன்றி. எந்த வேடம் ஏற்றாலும், அந்த வேடத்திற்கு முழு அர்ப்பணிப்பையும் தருவதில் , நடிகர் திலகத்திற்கு ஈடு இணை ஒருவர் உண்டோ? சில நாட்களுக்கு முன்னர், டிவியில், படையப்பா படம் பார்க்க நேர்ந்தபோது, நடிகர் திலகம் அந்தப் படத்தில் இறக்கும் காட்சியைப் பார்த்துக் கொண்டிருந்த போது, இந்த எண்ணம் மறுபடியும் எழுந்தது. வீட்டை விட்டு வெளியேற்றப்பட்ட பிறகு, மறுபடியும் ஒரு குழந்தை போல் ஓடோடிச் சென்று, அந்த தூணைப் பிடித்து ஆசையாய் தடவியபடியே உயிர் விடும் கட்டம்! சொல்லிக் கொண்டே போகலாம்!!
அன்புடன்,
இரா. பார்த்தசாரதி
Rajapart Rangadurai la varum Sirikkiraen sirikkiraen sirippu varalai had a lots of similarities to the kingini kingini song...... esp the situation, the beautiful portrayal of the dilemma and of course the performance.......i think in both the songs shivaji middle of the song la thadukki vizhunthuduvar, evoking laughter from the audience while he carries the grief.....
//தங்கைக்காக படத்தைப் பார்த்த போது, இந்த வரிகளுக்கு அரங்கமே அதிர்ந்தது. இந்த டூயட் பாடலைப் பாடியவர் டி.எம்.எஸ். மற்றும் எஸ்.ஜானகி. இதில் ஒரு சிறப்பம்சம் நடிகர் திலகத்துடன் வெண்ணிற ஆடை நிர்மலா டூயட் பாடிய ஒரே படம், ஒரே பாடல் இதுதான்.//
ராகவேந்தர் சார்,
'எங்க மாமா' படத்தில் வரும் 'சொர்க்கம் பக்கத்தில்' பாடலும் டூயட் பாடல்தானே. (இருவரும் ஜோடியாக இல்லாதபோதும்).
குறிப்பாக, 'இன்றுமுதல் ஆணும் பெண்ணும் நம்மைப்பார்த்து காதல் செய்யட்டும், ஒன்றுநான் ஒன்று நீ ஒன்றிலே ஒன்று நாம்' போன்ற வரிகள்.